Кино не для всех: 15 лучших артхаусных фильмов

Среди огромного разнообразия продуктов киноиндустрии не всегда можно выделить насыщенные, оригинальные картины. Что же делать тем, кто устал от предсказуемых сюжетов и пустой фабулы, от прозрачных голливудских клише и череды фильмов с одинаковыми популярными актерами? Все просто: окунуться в мир артхауса!

Тут царит своя атмосфера, ведь артхаус – это не жанр, это – особая ниша, куда попадают киноленты, понятные лишь узкому кругу зрителей. Режиссеры таких фильмов, пытаясь рассказать свою историю, не идут проторенной дорожкой прямиком к признанию, хвалебным отзывам критиков и номинациям на престижные премии.

Совсем наоборот. Часто они готовы к тому, что символизм и аллегоричность их картин оценят не все. Только близкие по духу зрители. Те, кто не отрицает инакомыслие, а допускает многогранность земного существования. Даже если некоторые из этих граней шокируют, вызывают смущение, отторжение или неприятие.

1. "Догвилль", 2003



Один из самых скандальных фильмов одного из самых скандальных режиссеров современности Ларса фон Триера. Чем же так эпатировал режиссер искушенных киноманов? Возможно, тем, что без пелены и ухищрений обнажил все пороки общества, все самое темное, что обычно скрывается под маской благодетели. "Догвилль" предстает перед зрителями в намеренно театральном виде, чтобы сфокусировать внимание на действии и событиях, не отвлекаясь на красочные декорации. В крошечный городок в горах Колорадо прибывает Грейс, красивая женщина, преследуемая гангстерами. Один из местных жителей сразу же влюбляется в нее и выступает в роли спасителя, скрывая от бандитов. После он предлагает Грейс присоединиться к сообществу горожан, но сначала девушке придется завоевать благосклонность представителей этой "идеальной" общины.

2. "Заводной апельсин", 1971



Впервые Стенли Кубрику предложил прочесть книгу Энтони Берджесса его знакомый сценарист Терри Саузерн. Последний был впечатлен романом и предлагал режиссеру задуматься над его экранизацией. Но Кубрик был так увлечен съемками биографической ленты о Наполеоне, что не воспринял всерьез предложение коллеги. В конце концов, фильм о французском полководце так и не увидел свет, а вот "Заводной апельсин" получил семь номинаций на премию BAFTA, три на "Золотой глобус" и четыре на премию "Оскар". В ленте представлена устрашающая картина мрачного будущего британского общества, в котором правит необузданное насилие. На улицах страны царит полный хаос и страх, поскольку банды хулиганов безжалостно бесчинствуют и подрывают закон и порядок, гарантированные государством.

3. "Синий бархат", 1986



Пригородный триллер Дэвида Линча часто называют лучшим американским фильмом 80-х. Как и в его более известном "Твин Пиксе", действие картины разворачивается в заурядной провинции, где под плотным налетом благородства и приторной идиллии скрываются темные секреты общества и разворачивается настоящая детективная драма. Отец молодого Джеффри Бомонта внезапного заболел, поэтому парень срочно возвращается домой, в захолустный маленький городок своего детства. Навестив родителя в больнице, на обратном пути он находит в траве отрезанное ухо. Привлекая к находке местного полицейского и его дочь, Джеффри начинает собственное расследование, которое познакомит его с сексуальной певицей из ночного клуба Дороти Валленс и погрузит в пучину неизведанных доселе опасных страстей.

4. "Разомкнутые объятия", 2009



Испанский дуэт режиссера и актрисы – Педро Альмодовара и его музы Пенелопы Крус – подарил миру кинематографа несколько интересных, запоминающихся проектов. "Разомкнутые объятия" – один из них. В этомфильме режиссер использует свой любимый прием повествования – история внутри истории. Сценарист Гарри Кейн одинок, слеп и несчастен. За ним ухаживает давняя подруга и продюсер по совместительству Джудит, а ее сын Генри помогает мужчине работать над очередным текстом. Но вот неожиданное событие нарушает размеренную жизнь Гарри. Смерть известного бизнесмена и миллионера Эрнесто Мателя пробуждает в нем старые, болезненные воспоминания, которые мужчина тщетно пытался сохранить в глубине уязвленной души. Воспоминания, в которых он был так счастлив рядом со своей Леной...

5. "Отрочество", 2014



Экстраординарный эксперимент режиссера Ричарда Линклейтера завораживает и восхищает. В течение 12-ти лет, начиная с 2002 г., съемочная группа на время собиралась вместе, чтобы отснять несколько кадров с Элларом Колтрейном, исполнителем главной роли фильма "Отрочество", и после органично вставить их в общий сценарий. В результате получился хронометраж, демонстрирующий естественный путь мальчика Мэйсона из беззаботного детства, сквозь сложное отрочество, прямиком в насыщенную юность. Весь этот путь, с 5-ти до 18-лет, зритель проживет вместе с Мэйсоном: страдая от развода родителей, пытаясь ужиться с ухажерами матери, убегая от школьных хулиганов, наслаждаясь первыми поцелуями с девочками, совершая ошибки и двигаясь дальше… В этом фильме нет хитросплетений сюжета и заготовленных ловушек от сценаристов. Неуловимые нити событий, по которым следует зритель, плетет сама жизнь.

6. "Меланхолия", 2011



Один из самых красивых, впечатляющих, визуально художественных фильмов, наполненных драматическими переживаниями главных героев под элегантный лейтмотив музыкального бестселлера Ричарда Вагнера "Тристан и Изольда". Ларс фон Триер – импрессионист в мире кинематографа. Он облекает простые события и сюжеты вэлегантные, невероятно красивые формы, наполненные философскими размышлениями и сопровождаемые кадрами, которые достойны кисти выдающихся художников. Огромный особняк наполнили звуки и шум торжества. Жюстин и Майкл сочетаются узами брака и делятся своей радостью с самыми близкими людьми. Наблюдая в эту волшебную ночь за вечерним небом, Жюстин замечает яркую звезду, которая оказывается планетой-изгоем под названием "Меланхолия". Несмотря на странное название и еще более странное происхождение, приближение неизвестной планеты вскоре отразится на всех гостях праздника.

7. "Танцующая в темноте", 2000



Ларса фон Триера часто обвиняют в человеконенавистничестве, так как он заставляет героев всех своих фильмов изрядно страдать. Видимо, режиссер видит в страдании экзистенциальный смысл, полагая, что именно через мученичество раскрываются истинные черты человеческой сущности. Драматический мюзикл "Танцующая в темноте" – не исключение. Действие фильма происходит в вымышленном провинциальном городке Америки 60-х годов. Кстати, из-за страха перелетов Триер так и не отважился провести съемки непосредственно в Америке, поэтому под нее была удачно "замаскирована" Норвегия. Чешская иммигрантка Сельма страдает от неизлечимого заболевания, которое постепенно лишает ее зрения. Более того, ее 12-летний сын мучается от того же недуга. Поэтому вся жизнь девушки сконцентрирована только на одном желании: накопить средства на операцию, которая остановит прогрессирующую слепоту ее ребенка.

8. "Необратимость", 2002



Кинокартина, которую создал Гаспар Ноэ, получилась настолько драматичной и впечатляющей, что поразила зрителей уже на премьере. Низкочастотное музыкальное сопровождение и чрезмерное насилие фильма заставляли многих киноманов покидать зрительный зал, не дождавшись развязки сюжетной линии. Запутанная нелинейная повествовательная структура ленты рассказывает историю о молодой женщине Алекс и ее двух мужьях Маркусе (нынешнем) и Пьере (бывшем). Постоянно меняющийся хронометраж скачет от настоящего к прошлому и подводит события, насыщенные насилием, жестокостью и безмерным отчаянием, к основной мысли, обрамляющей начало и конец фильма: "Время разрушает все".
    Идет загрузка