15 картин, которые нужно увидеть хотя бы раз в жизни
9. "Девушка с жемчужной сережкой" (Ян Вермеер)
Личность девушки на этом портрете, написанном в 1667 году, до сих пор неизвестна. Итак, Вермеер написал портрет загадочной девушки в голубом тюрбане (голубой цвет – символ роскоши в то время) и с большой жемчужной сережкой. Черный фон – это влияние живописи Караваджо на творчество Вермеера. Именно Караваджо увлекался темными красками, мрачными полотнами. Этот художник стал вдохновителем и учителем для Вермеера. Сейчас картина "Девушка с жемчужной сережкой" находится в музее Маурицхейс в Нидерландах.
10. "Герника" (Пабло Пикассо)
Картины Франсиско Гойя об ужасах войны стали главным вдохновением Пабло Пикассо. Он создал одно из величайших творений искусства, от которого нельзя оторвать глаз на протяжении нескольких часов. Хочется разглядывать и раскрывать каждую деталь, каждый символ. Пикассо написал картину о нападении немецкой армии на город Герника в 1937 году. Убийства, кровь, слезы, динамика, трагедийность... Все это воплотилось на картине, вышиной в 4 метра и шириной 8 метров. Ее можно увидеть в Национальном музее королевы Софии в Мадриде.
11. "Сад земных наслаждений" (Иероним Босх)
Король Филипп II заказал этот триптих, чтобы украсить стены монастыря Эскориал. Эта картина была написана в 1505 году и находилась в Эскориале до 1939 года, после чего переехала в Музей Прадо. Левая сторона – рай на земле и создание первых людей; центральная сторона – изображение человеческого разврата и похоти; правая сторона – ад, куда отправляются все грешники. Этот легендарный триптих можно увидеть сейчас в Музее Прадо, Мадрид.
12. "Полуночники" (Эдвард Хоппер)
Еще одно невероятное произведение, в котором время замерло на месте. Зритель попадает в атмосферу ночного Нью-Йорка, он как будто подглядывает за жизнью простых людей, которые зашли в бар. Время остановилось: нет ни машин, ни света фар, ни пешеходов, ни ветра. Кажется, что в кафе встретились двое одиноких сердец, страдающих бессонницей. Эдвард Хоппер – это художник одиночества. Он начал писать картины после падения города Перл Харбор. Кстати, на этой картине вы не увидите дверей в бар. Многие эксперты заявляют, что это символ грусти, одиночества, замкнутости. Оригинал картины можно увидеть в Художественном институте Чикаго.
13. "Номер 1А" (Эдвард Поллок)
Джексон Поллок – самый известный представитель абстрактного экспрессионизма. Это одно из первых течений американского авангарда. Картина "Номер 1 А" была написана в 1948 году при помощи так называемой "капельной техники". "Иногда я использую щетку, иногда даже палку. Мне нравится выливать краску прямо из банки. Люблю использовать водянистые краски, которые капают", объяснил художник. Примечательно, что Поллок всегда клал полотно на пол и на него капал разными красками. Он не использовал названия для своих картин. Поллок просто подбирал номера, так как считал, что зритель видит "чистую" картину, не обремененную никаким определением. Сейчас это творение находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
14. "Восход солнца" (Клод Моне)
Говорят, что современное искусство началось вот с этой замечательной картины Моне. Кроме того, именно этот художник стал родоначальником импрессионизма. Клод Моне вдохновлялся и учился у Тюрнера. В картинах Моне главную роль всегда берет на себя свет. Художник давал кистям свободу и часто размывал черты фигур, которые становились незначительными на фоне магического света. Критики часто воспринимали Моне очень иронично. Один даже заявил: "Посмотрев на картину, я подумал, что у меня грязные очки. Что представляет собой эта картина? Ничего не понятно! Любая картина, которая только начинает создаваться, выглядит лучше, чем этот законченный морской сюжет". Тем не менее, "Восход солнца" – настоящий шедевр. Сейчас полотно находится в музее Моне в Париже.
15. Фрески и скульптуры в Сикстинской капелле (Мигель Анхель)
Испанский художник, скульптор и архитектор Мигель Анхель создал огромные фрески для Сикстинской капеллы в Ватикане. Это действительно стоит увидеть. Конечно, придется выстоять огромную очередь и не злиться на сотни фотографирующих людей. На куполе капеллы находится фреска "Сотворение Адама", на которой изображен Господь (мускулистый старец с бородой, что создает человека указанием пальца). На фасаде капеллы можно увидеть еще одну работу Мигеля – "Последний суд". Это величественная скульптура с Иисусом Христом в центре. Справа находятся люди, что попадают в рай, а слева – те, которым суждено отправиться в ад. Композиция выглядит хаотично и пугающе. А как еще может быть на последнем суде?
Мы надеемся, что вы получили огромное удовольствие от этого путешествия по столетиям, по художественным течениям, по культурам и странам. После этого можно устроить марафон по длинным сериалам, которые нужно посмотреть на карантине. Кроме того, вы не должны забывать о своей фигуре! Поэтому держите 10 упражнений для тех, кто мало двигается.
Ну и не упустите 10 книг, благодаря которым вы забудете о гаджетах. Видите, как много у вас дел на время карантина? Так что не медлите ни минуты, начинайте прямо сейчас.
